Художественные краски давно стали доступны каждому, кто хочет заниматься рисованием. Онлайн-площадки, художественные и канцелярские магазины предлагают впечатляющий выбор красок и для опытных художников, и для новичков — в том числе для самых маленьких. И мало того, что в одних только видах красок можно запутаться, так еще каждый вид имеет множество разновидностей и оттенков! Как разобраться и выбрать именно то, что нужно? Об этом и пойдет речь в этой статье.
Красочное изобилие: какие краски используют в рисовании?
Итак, вы решили купить краски для рисования в Украине https://atlaskanc.kh.ua/catalog/akrilovaya-kraska-dlya-risovaniya/. Первым, на что нужно обратить внимание, будет вид красок — от этого во многом зависит стиль рисования, а также сама техника нанесения красок и материал, с которым предстоит работать. Сегодня существует 7 видов красок, так что стоит поговорить о каждой из них отдельно:
- Акварель. Скорее всего, это первая краска, с которой начинается знакомство с живописью. Акварель очень проста в использовании, а рисунки, созданные с ее помощью, получаются очень легкими, полупрозрачными и привлекательными. Так что акварель подойдет и для новичков, и для профессионалов.
- Масло. Классика — и этим все сказано. Один из старейших видов красок, так что многие полотна, представленные в художественных галереях, написаны именно маслом. Масляные краски позволяют создать удивительно реалистичные портреты, пейзажи и натюрморты — каждый цвет получится насыщенным, ярким и глубоким. Лучше всего писать маслом по холсту, но при необходимости можно выбрать плотную бумагу и даже дерево. Главное, дать каждому слою время на высыхание.
- Акрил. Акриловые краски появились не так уж давно, но стали одними из самых популярных. Причина тому — универсальность. Акрил прост в применении, подходит для работы практически с любой поверхностью, а рисовать им могут и начинающие, и опытные художники — с помощью специальных присадок можно менять свойства акрила и рисовать любой техникой.
- Гуашь. Еще одна универсальная краска, которую выбирали весьма именитые мастера. К примеру, гуашь любили Пикассо, Матисс и даже Рубенс — все благодаря потрясающему разнообразию цветовой палитры, отсутствию запаха и простоте использования.
- Темпера. Если есть краска, способная поспорить с масляной в праве называться старейшей, то это темперная краска. Она быстро высыхает на холсте, сохраняя первоначальный цвет в течение многих лет, а после высыхания не смывается водой и не трескается. Единственным недостатком можно назвать сложность использования, поэтому зачастую темперой пользуются профессионалы.
- Тушь. В основном используется в каллиграфии, но подходит и для монохромных работ, выполненных в стиле минимализм, а также в традиционных японском или китайском стилях. Тушь хорошо подходит и для небольших скетчей и набросков, но требует хирургической точности, ведь вносить коррективы в такой рисунок практически невозможно.
- Пастель. Может быть и сухой, и масляной — все зависит от предпочтений художника. Сухую пастель можно использовать для создания оригинальных и самобытных рисунков, а смешивать цвета можно прямо на бумаге. При этом пастельные краски едва ли не самые доступные — как по цене, так и по уровню художественных навыков.
Итак, давайте сделаем краткие выводы. Если вы уже имеете опыт в рисовании и желаете писать сложные, продуманные картины, то вам подойдут масло, темпера, гуашь и акрил. Новичкам лучше начать с акварели и все того же акрила, а любителям экзотики стоит попробовать тушь и пастель.
Предыдущая статья: «8-е Чудо Света»: Упаковка Еды На Вынос...